1. 鹿港小镇吉他谱，歌词中带有姑娘的歌曲有哪些？
受到邀请，心中很不平静。也许提问者是个年轻人，所谓带”姑娘”的歌应该是几首爱情歌曲。今天特意选择几首”经典老歌”，也许唱到的”爱”，不光是”甜蜜”。
小时候第一次听到唱”姑娘”的歌是首《四季歌》，每一段都有姑娘。当时是听我妈妈唱的，也不明白歌词唱的是什么：
春季到来绿满窗
大姑娘窗下绣鸳鸯
忽然一阵无情棒
打得鸳鸯各一方
夏季到来柳丝长
大姑娘漂泊到长江
江南江北风光好
怎及青纱起高粱
秋季到来荷花香
大姑娘夜夜梦家乡
醒来不见爹娘面
只见窗前明月光
冬季到来雪茫茫
寒衣做好送情郎
血肉筑出长城长
侬愿做当年小孟姜
那时候不知妈妈唱这首歌是啥意思，妈不是歌手，只是爱唱歌。我总以为妈妈是回想年轻时的爱情。后来长大了我问过她，妈妈说是抗日的歌。我才真正认真听了这首歌的词：
这首歌唱出了大姑娘的一年四季——春季被无情地棒打鸳鸯、夏季独自一人漂泊到江南江北、秋季思念爹娘与故乡、冬季做好寒衣送情郎。大姑娘之所以背井离乡四处漂泊，是因为战争。
歌词最后两句“血肉筑出长城长，侬愿做当年小孟姜”，宁可作为孟姜女把长城哭倒，也要把侵略者赶出中国。
这是《国歌》作者田汉写的歌，歌中”血肉筑出长城长”，也能看出与《义勇军进行曲》的构思是一致的。
还有一首就是大家都熟悉的
《在那遥远的地方》
这首歌是综合了哈萨克民歌《牧羊人之歌》和《羊群里躺着想念你的人》两首歌记录创作的。
是王洛宾为电影《小城之春》写的插曲。
1994年，王洛宾凭借该曲获得了联合国教科文组织东西方文化交流特殊贡献奖。该曲被誉为“艺术里的珍品，皇冠上的明珠”。也奠定了王洛宾西北歌王的地位。
”在那遥远的地方
有位好姑娘
人们走过了她的帐房
都要回头留恋地张望
她那粉红的笑脸
好像红太阳
她那美丽动人的眼睛
好像晚上明媚的月亮。”
虽然这是一首经典老歌，近年来听到腾格尔、云朵等现代歌手翻唱出来，那无与伦比的爱情宣言，那极具穿透力旋律，还是令人荡气回肠！
最后一首就是李春波的《小芳》
村里有个姑娘叫小芳
长得好看又善良
一双美丽的大眼睛
辫子粗又长
在回城之前的那个晚上
你和我来到小河旁
从没流过的泪水
随着小河淌
谢谢你给我的爱
今生今世我不忘怀
谢谢你给我的温柔
伴我度过那个年代。
也有的年轻朋友问过我”那个年代是哪个年代？”，今天也顺便说说。
这首歌的背景是 文化大革命中后期 ，全国的青年都上山下乡 ，到农村接受贫下中农再改造 ，过了几年又陆续回城， 就有了农村小芳和城里知青的爱情故事。回城的青年每每想起那个站在小河旁，满心期待为他送行的小芳姑娘，心中就会有五味俱全说不清的感受。
这首歌当时打动了成千上万返城多年的知青，和曾经与他们相爱，然而再也没见过面的姑娘……
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2. 80年代的著名歌手？
八十年代，是国内流行音乐兴起成长到成熟繁荣的时期，也是流行音乐发展的第一个高潮，这个时期，涌现出大批优秀的歌手和歌唱家，留下了无数经典动人的歌曲。
说起那个年代的歌手，首先想起的是李谷一和蒋大为，他俩几乎承包了当时所有的电影插曲——当年许多电影插曲都是风行一时，比如《知音》，《牡丹之歌》等等，可以说是人人传唱了。他们的好作品很多，可以搜来听听。郑绪岚，《牧羊曲》、《太阳岛上》真是不要太流行，她和牟玄甫还唱过一首《化蝶》，是至今为止最好听的版本。她最动人的歌曲是电影《小街》的主题曲:《妈妈留给我一首歌》 ，每次听到那美丽而忧伤的声音从无限的空旷和寂静中响起，都会瞬间泪目。朱明瑛，《回娘家》似乎成了她的代表作，但是作为东方歌舞团的歌舞演员，她演唱了大量亚非拉歌曲，这也是她的专长。我们熟悉的如电影《奴里》、《人世间》这些电影插曲，她都翻唱得非常精彩。在她最红的时期，发行过许多这类磁带，许多歌曲现在应该也能找到。关牧村，优秀的女中音歌唱家，《一只难忘的歌》不知打动了多少人。殷秀梅和张暴默，殷秀梅的嗓音浑厚又清亮，还有一点冷冷的清冽，非常独特。张暴默歌声绵厚温暖，是另外一种美。她们演唱的《我爱你塞北的雪》和《鼓浪屿之波》我至今依然喜欢。以上都偏向民族一点。比较通俗的歌手也有很多。苏小明，洋气又知性的造型令人耳目一新。她唱过的歌曲可不是只有一首《军港之夜》，和朱明瑛一样，她也是最早翻唱外国歌曲的歌手之一，印象深刻的有《白兰鸽》、》四季歌》、《孤独的牧羊人》等等，都是非常好听的翻唱歌曲。成方圆，大概是国内最早的弹唱歌手了，一把木吉他，一条牛仔裤，领一时风气之先。她的嗓音又醇厚又清脆，和当时流行的女生甜美风不同。台风洒脱自由，唱过《童年》，《红合谷》《巴比伦河》等，是很有风格的歌手。程琳，那个年代最前卫的流行歌手，十几岁就红遍大江南北，那时候，谁不会唱个《小螺号》，《妈妈的吻》呢？她的歌太多了，翻唱也多，比如《酒干倘卖无》，《草帽歌》，《星》等等，都很有自己的特点。八十年代还有一个很知名的男女组合，王洁实谢丽斯，应该是国内最早的流行组合了吧，他们主打校园歌曲，很多台湾校园歌曲由他们演唱而为人熟知，也是很受欢迎的歌手，流行了很久，也是一代人的青春记忆。下面再盘点一下港台的脑海里第一个跳出来的就是张明敏——84春晚之后，几乎成为全民偶像，他当年的影响堪称现象级，此后再也无此盛况。张明敏的声音如空谷回音，意韵悠长。我听了他许多年，是心里无可取代的歌手。奚秀兰，和张明敏同一年参加春晚，号称香港民歌皇后。声音是真的好听，她演唱的《阿里山姑娘》是我最爱的版本。张德兰，一曲《春光美》听完，就再也忘不掉那优美纯净的旋律了。费翔，真正的偶像级歌手，一夜之间风靡全国，火爆程度和速度就如他唱的那首“一把火”。费翔很帅，但不是靠脸吃饭，除贡献了一大批好听的通俗歌曲以外，他还是百老汇的音乐剧演员，唱得也是真好。陈美玲，第一个回国演唱的旅日歌手。她的《草原牧歌》曾经风行一时，我个人更喜欢一首《往日的恋情》，讲一个在异乡奋斗的女孩在归乡路上的所思所想，将一个女孩子想起恋人时的甜蜜、担忧和向往演绎的极为动人。外表和歌声都非常“卡哇伊”陈美玲，能量其实相当强大，她婚后退出演艺圈，转型教育领域继续深造，现在是很知名的教育专家和公益人士，生活事业双丰收，是妥妥的人生赢家。最后，邓丽君。这个不用多说了，有水井处就有邓丽君，永远、永远的邓丽君啊，无人能够超越。3. 谁在乐坛的地位更高？
林夕被人称为“夕爷”，但他在罗大佑跟前，还得毕恭毕敬的尊一声“罗公”，李宗盛和周华健在颁奖礼上为他鞍前马后、殷勤备至，当罗大佑要唱歌的时候，李宗盛和周华健，一个用T恤帮他擦钢琴，一个用衣服袖子帮他擦板凳。。。你说到底谁的地位更高！
2008年第19届台湾金曲奖颁奖典礼上，主办方为了表彰对华语流行音乐做出过突出贡献的音乐人，特意设计了一个“音乐圣堂”的环节。
首先出场的是周华健，大屏幕上随之出现了组委会对周华健的一个小简介
周华健，亚洲华语流行乐坛的天王巨星
其实力的唱功和天王般的人气获得“国民歌王”之美誉
发行音乐专辑逾40张，累计销量过千万
他因为阳光、健康的外形，被称作“阳光游子”
表演完一首歌之后，周华健开始往台上搬运“大哥”，他说道
“接下来掌声会越来越多，尖叫声会越来越多。不敢当什么大哥，其实很简单的道理，光阴似箭，经过一段岁月的磨练以后，媳妇就会熬成婆，任何一个媳妇都会有婆，任何一个婆都会有上面一个婆，任何一个大哥，上面都有一个大哥，大哥再上面有一个大大哥，今天我要给大家介绍我的大哥，既是我的老师，也是我很好的朋友，李宗盛！”
背景音乐《凡人歌》响起，李宗盛背着歌吉他，从后台乐呵呵的走出来，脸上甚至还带着几分羞赧。连连向台下致敬，满满的谦逊态度。
李宗盛，台湾的摇滚教父1979年曾组织并参与“木吉他合唱团”80年代流行乐坛最具实力的词曲作家和唱片制作人也有“百万制作人”之称，制作出无数脍炙人口歌曲并获得无数音乐荣誉奖项肯定李宗盛之于周华健，是当之无愧的带头大哥。周华健未出道之前，在餐厅驻唱，是李宗盛发掘了他并把他带入音乐圈，说服滚石唱片，亲自跨刀制作了他的第一张专辑，李宗盛还手把手的教他填词谱曲，把周华健推向天王宝座。
李宗盛又开始往台上搬大哥，他说：我经常听人家讲说我是听你的歌长大的，不过我想介绍一位我的大哥，我是听他的歌长大的！欢迎罗大佑
《鹿港小镇》的背景音乐，罗大佑直接从观众席信步走上台，边走还边数落两位小弟：你们都要等到纪念日、追悼会的时候才找我出来嘛。
作为教父级的大哥大，上来当然要先摆摆谱。罗大佑先讲了个小故事
前几天在香港我听说他们已经叫林夕，就是写了三千多首歌词的林夕。叫他“夕爷”。我给林夕打了个电话说林夕他们叫你夕爷了，他说好几年了，你觉得怎么样啊，罗公！
最后一句“罗公”，简直就是神来之笔，逗得全场人都乐了。不过话又说回来，林夕称罗大佑为“罗公”，可一点儿也不掉价，毕竟当年初出茅庐的时候，他也跟着罗大佑混过。90年代初，罗大佑辗转至香港开办音乐工厂，他慧眼识金把籍籍无名的林夕招致麾下，此后，林夕在粤语词坛大放异彩。
2008年，林夕拿到金针奖的时候，组委会特地邀请到罗大佑为他颁奖。林夕对这位亦师亦友的教父，可谓推崇备至。他曾经坦言，音乐既是商品又是艺术品，自己写词是为了生计，而诸多音乐人中，惟有罗大佑才担得起“艺术家”这个名头。
再说回到现场三人的一段对话
李宗盛：长幼有序，先请罗大佑唱歌。
罗大佑：我就怕那些歌太久远了，大家没听过。
周华健：不会的大大哥，我们都是听你的歌长大的。
罗大佑：好在长得还不错，就怕你们听我的歌长大，长得还不好看。
罗大佑走向钢琴去唱歌，李宗盛和周华健就像两个爱表现的小学生一样，赶紧跑到前面。一个用T恤帮他擦钢琴，一个用衣服袖子帮他擦板凳。
李宗盛从左到右很仔细的擦了好几遍，周华健擦完之后，还帮大大哥往外撤椅子、揉揉肩。然后规规矩矩的站在一边，听大哥唱歌，满满的恭敬之情，溢于言表。罗大佑弹唱《恋曲1980》，还特意嘱咐周华健和李宗盛，“我要是忘词了，两位小弟帮我'啦'一下”。
罗大佑，台湾流行乐教父，创作并演唱
《恋曲1980》《恋曲1990》《鹿港小镇》《爱人同志》
等国台粤语，脍炙人口的歌曲
影响了1980年代后期，到1990年代初期整个华语乐坛
李宗盛和周华健，对罗大佑的恭敬态度，就是一个大写的“服”字。因为他是打开时代大门的歌者，是赋予华语流行乐灵魂的创作者，也是华语流行乐第一位可以称之为“丰碑”的教父！
众人对他如此恭敬，也就再正常不过了。再来看看大家对他的评价
李宗盛：“20年前我还是院校的木吉他队成员的时候他(罗大佑)就是巨星了，我那时是用仰望来形容这位我当时的偶像，他在我内心是一个英雄式的人物，是一个时代的标志，他的音乐创造才能是无与伦比的，罗大佑是我非常崇拜的一个人，他创造了台湾音乐的一个历史阶段”。
周杰伦：“我觉得罗大佑是个时代性的歌手。什么歌能流传流传超过3年的？很少，但罗大佑的歌可以。做歌手就是要成为历史，成为一个时代的代言人物，让大家在想到这个时代的时候就想起他。我的目标就是像罗大佑一样，成为一个时代的音乐教父。”
周华健：“读书的时候没什么歌可以听，在精神空虚的时候出现了罗大佑。他很有才华，经常有一些特别的想法，会把字、词、曲组合得很好听。我很崇拜他。”
华语乐坛上，之所以人人尊罗大佑一声“教父”，字里行间流露出他对社会的责任感、深刻的洞察力和终极的人文关怀，这些都不是普通的创作人和歌者所具备的素养。但是罗大佑做到了，而且确实无人能出其右。
4. 你觉得哪些歌词可以惊艳到我们？
推荐两首李宗盛的歌
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《山丘》
想说却还没说的 还很多
攒着是因为想写成歌
让人轻轻地唱着 淡淡地记着
就算终于忘了 也值了
说不定我一生涓滴意念
侥幸汇成河
然后我俩各自一端
望着大河弯弯 终于敢放胆
嘻皮笑脸 面对 人生的难
也许我们从未成熟
还没能晓得 就快要老了
尽管心里活着的还是那个年轻人
因为不安而频频回首
无知地索求 羞耻于求救
不知疲倦地翻越 每一个山丘
越过山丘 虽然已白了头
喋喋不休 时不我予的哀愁
还未如愿见着不朽
就把自己先搞丢
越过山丘 才发现无人等候
喋喋不休 再也唤不回温柔
为何记不得上一次是谁给的拥抱
在什么时候
我没有刻意隐藏 也无意让你感伤
多少次我们无醉不欢
咒骂人生太短 唏嘘相见恨晚
让女人把妆哭花了 也不管
遗憾我们从未成熟
还没能晓得 就已经老了
尽力却仍不明白
身边的年轻人
给自己随便找个理由
向情爱的挑逗 命运的左右
不自量力地还手 直至死方休
越过山丘 虽然已白了头
喋喋不休 时不我予的哀愁
还未如愿见着不朽
就把自己先搞丢
越过山丘 才发现无人等候
喋喋不休 再也唤不回了温柔
为何记不得上一次是谁给的拥抱
在什么时候
越过山丘 虽然已白了头
喋喋不休 时不我予的哀愁
还未如愿见着不朽
就把自己先搞丢
越过山丘 才发现无人等候
喋喋不休 再也唤不回了温柔
为何记不得上一次是谁给的拥抱
在什么时候
喋喋不休 时不我予的哀愁
向情爱的挑逗 命运的左右
不自量力地还手 直至死方休
为何记不得上一次是谁给的拥抱
在什么时候
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《给自己的歌》
想得却不可得 你奈人生何
该舍的舍不得 只顾着跟往事瞎扯
等你发现时间是贼了
它早已偷光你的选择
爱恋不过是一场高烧
思念是紧跟着的好不了的咳
是不能原来却无法阻挡
恨意在夜里翻墙
是空空荡荡却嗡嗡作响
谁在你心里放冷枪
旧爱的誓言像极了一个巴掌
每当你记起一句就挨一个耳光
然后好几年都闻不得 问不得女人香
往事并不如烟 是的
在爱里念着也不算美德
可惜恋爱不像写歌
再认真也成不了风格
我问你见过思念放过谁呢
不管你是累犯或是从无前科
我认识的只有那合久的分了
没见过分久的合
岁月 你别催
该来的我不推 该还的还该给的我给
岁月 你别催
走远的我不追 我不过是想弄清原委
谁能告诉我 这是什么呢
她的爱在心里 埋葬了 抹平了 几年了
仍有余威
是不是原谅却无法阻挡
爱意在夜里翻墙
是空空荡荡却嗡嗡作响
谁在你心里放冷枪
旧爱的誓言像极了一个巴掌
每当你记起一句就挨一个耳光
然后好几年都闻不得 问不得女人香
然后好几年都闻不得 问不得女人香
想得却不可得 你奈人生何
想得却不可得 情爱里无智者
5. 音乐教父罗大佑与歌神许冠杰相比较？
罗大佑与许冠杰，要论成就，我觉得是罗大佑的成就更高，先说说许冠杰的成就
要评价许冠杰的成就，就需要了解粤语流行音乐的发展，唱片、演唱会的发展等等，在许冠杰之前，唱粤语歌曲是登不上大雅之堂的，那个时候都是唱英文歌曲或者老上海的国语歌曲，1974年推出的《鬼马双星》揭开了香港当代流行乐坛的序幕， 1976年的经典大碟《半斤八两》则标志香港粤语流行歌的市场正式形成，可以说许冠杰对粤语流行曲的最大功臣。
的确，如果没有他的话，粤语歌可能不会被国人那么熟知，虽然语言是粤语，很多内地人不懂，但是影响力还是很大的，虽然是粤语，却写出了千万打工者的心声。
罗大佑罗大佑是著名鼎鼎的音乐教父，乐坛最高名誉者，他不仅写给自己唱，唱红很多歌，还为别人写过歌，他那个时代，华语乐坛无人能敌，影响深远，不是一般流行歌可以概括的。
罗大佑从来不担心自己唱片销量的歌手，因为他的身后有一批忠实的听众，他的歌总能触动你的神经，很容易也很自然让你勾起对往事的怀念，罗大佑写实的作品也很多，比如《鹿港小镇》，《亚细亚的孤儿》，他可谓流行乐界的黄仁宇，其作品中那份高瞻远瞩的家国情怀令每一位中华儿女受用良多，罗大佑更用自己的音乐才华给我们留下一个纪念品。
乐坛成就肯定罗大佑更高一些，要说作品高度许冠杰的作品不一定会差，但罗大佑的成就远远高于流行音乐本身，他无论是从流行音乐的写法，还是流行音乐的作曲，对整个华语乐坛都有很大的推动性作用，在这一点上许冠杰的贡献就少很多，许冠杰的成就主要是开创了粤语流行乐坛。
6. 最厉害的作曲人是谁？
说起现在的歌曲质量水平，那真的是太良莠不齐了。所谓排行榜上的热歌，笔者个人认为很多都是口水歌，或许初听觉得朗朗上口，但是不可置否的是用不了多长时间就会被其他歌曲取代。而想要一首歌成为经典，歌词绝对是重中之重，说到乐坛顶尖的作词者，估计大家都能想起几个名字。今天笔者就一起和大家聊一聊，绝大多数人心目中的大神级别作词人都有谁。
1.方文山
1969年出生的方文山可能是80后90后最熟悉的一位作词人了，我们认识他的原因就是因为他是周杰伦的专用作词人。尽管他并没有受过任何高等教育，但是在一个华语乐坛上依然很难找出能与他媲美的作词人。方文山的歌词风格，具有非常鲜明的东方特色，古物、文化、历史等等，都是他关注的焦点。而且他的词意境非常优美，画面感非常强，很多歌词还有非常显著的中国风。例如由他填词的《青花瓷》、《东风破》等等，直到现在都被广为传唱。
2.林夕
和跟方文山的作词风格有所不同，上面咱们就提到过，方文山的歌词画面感很强，林夕的歌词总会给人一种朦胧的感觉，但是歌词却往往又非常细腻。受过高等教育的他在表达上也总是高人一等，所以 由林夕填词的歌曲，往往更能让人不断回味。比如他的代表作《匆匆那年》，《约定》等等。都是经典的歌曲，即便已经很多年了，但是依然不会给人过时的感觉。
3.李宗盛。
刚刚我们在标题中里就提过了李宗盛的名字。和其他作词人不同，李宗盛的歌基本上都是自己作词作曲的。他的歌词很少有华丽的辞藻堆砌修饰，更多的是用简单朴实的歌曲去打动观众，而听过太多华丽歌词的观众反而更被这种平铺直叙的歌词打动几乎每个人都可以在李宗盛的歌中找到自己的影子。李宗盛在唱歌的时候，更像一个诗人。很多人年少时听李宗盛的歌曲都会觉得平平无奇，但是在经历了成长以后再来听，总会有不同的感触。其实李宗盛的歌都非常棒，比如说《爱如潮水》还有《漂洋过海来看你》等等。
4.罗大佑。
如果提到罗大佑这个名字，绝大多数人想起的是第一首歌肯定是这首《童年》吧？毕竟这首歌的影响力实在是太大了！其实罗大佑和李宗盛有很多相似之处，比如二人的歌都是自己作词作曲的。罗大佑被人称为“被时代造就的英雄”，他的歌词总是敢于揭露社会的一些现象。提起他的代表作，几乎每个人都听过吧，《光阴的故事》，《童年》还有《明天会更好》等等。
5.黄霑
提到黄霑可能很多年轻人根本不知道这个名字，但是如果告诉你们《83版射雕英雄传》、《英雄本色》《倩女幽魂》等等这些作品的歌曲都是黄霑作词的，你们会有什么样的反应呢？和上面四个人相比，1941年出生的黄霑先生要比他们早一辈。他和金庸、蔡澜等四人曾经被誉为“香港四大才子”。因为黄霑的代表作多了，除了上面那几个，还有《沧海一声笑》、《上海滩》、《男儿当自强》等等，你敢说你没听过吗？直到现在依然是可以称作经典。。
